À propos de la manufacture Rosenthal

Dessin créative et diversité artistique

Les assiettes de Rosenthal, conçues par des artistes, sont l'expression d'une grande diversité artistique et reflètent le lien étroit qui unissait l'artisanat traditionnel, l'art moderne et le design au XXe siècle.

L'origine : La vision de Philip Rosenthal

ART FLAGEY vous propose une gamme d'assiettes de Rosenthal, dont l'idée remonte à l'introduction de la ligne studio Rosenthal en 1961.

Philip Rosenthal poursuivait une philosophie claire: « Vivre avec l'art ».

Son objectif était d'intégrer l'art contemporain des musées au quotidien. L'assiette est devenue le support d'expression privilégié des plus grands créateurs de son époque.

À partir de la fin des années 1960, Rosenthal a réussi à séduire plus de 150 personnalités internationales du monde de l'art, les incitant à s'intéresser à la porcelaine: Des artistes comme Künstler wie Jean Cocteau, Paul Wunderlich, Max Bill, Günter Grass, Salvador Dalì, Salomé, Jörg Immendorff, Ernst Fuchs, Marcello Morandini, entre autres.

De la série à l'objet d'art en édition limitée et pieces de collection:

Une étape cruciale a été l'introduction des séries d'art en édition limitée. Dès 1971, les premières assiettes annuelles, souvent signées et numérotées à la main, ont été produites en édition limitée.

L'assiette d'artiste est ainsi passée du statut de simple objet décoratif à celui de pièces de collection à valeur durable.

Chaque assiette en porcelaine Rosenthal porte la signature de son artiste, révélant la diversité des manières dont les concepts artistiques peuvent être transposés sur la surface lisse de la porcelaine – des lignes poétiques aux couleurs expressives.